lunes, 21 de mayo de 2012
jueves, 17 de mayo de 2012
sábado, 12 de mayo de 2012
¡Eureka!
Tras multitud de bocetos para el cuadro de las encinas, ayer encontré lo que buscaba.
Había probado línea, mancha, garabatos, he dejado bajo mínimos mis acurelas y nada...
Salí a pasear por la ciudad como otras muchas veces y, como otras muchas veces, subí al Albayzín. Decidimos entrar en la Casa de Porras porque había una exposición de un chico de la Facultad; Kike L. Orduña. Temática: gorilas, chimpacés y demás simios. Desde luego, era inquietante pero estaban realmente muy bien trabajados. Los colores, eléctricos y pardos. La pincelada por planos, quizá demasiado constructivista para mi gusto. Pero, sobre todo, me llamó la atención el uso del soporte: cartones de electrodomésticos con impresiones de empresas e instrucciones en los que el autor jugaba superponiendo el dibujo o dejándolo detrás.
Teniendo un referente tan claro, inicio el estudio de sus obras y me dispongo a finalizar el apartado de bocetos tomando como referencia este tipo de pintura.
Había probado línea, mancha, garabatos, he dejado bajo mínimos mis acurelas y nada...
Salí a pasear por la ciudad como otras muchas veces y, como otras muchas veces, subí al Albayzín. Decidimos entrar en la Casa de Porras porque había una exposición de un chico de la Facultad; Kike L. Orduña. Temática: gorilas, chimpacés y demás simios. Desde luego, era inquietante pero estaban realmente muy bien trabajados. Los colores, eléctricos y pardos. La pincelada por planos, quizá demasiado constructivista para mi gusto. Pero, sobre todo, me llamó la atención el uso del soporte: cartones de electrodomésticos con impresiones de empresas e instrucciones en los que el autor jugaba superponiendo el dibujo o dejándolo detrás.
Salimos, seguimos subiendo. Creo que he pasado cientos de veces delante de la puerta del Taller de Arte Vimaambi y jamás había entrado. Pues ahí, ahí, encontré lo que buscaba. Dentro del pequeño vestíbulo encontré pequeñas obras de técnica mixta con una expresividad, unos colores y un tratamiento exquisitos. Pero la gran rebelación fue un cuadro alargado formado por la unión de dos 40F (más o menos) de manera horizontal. En él se reprentaba un paisaje casi abstracto, realmente bello; de colores intensos y trabajado a camino entre espátula y pincel. Se me iluminó la cara ¡eso era lo que yo quería para mi dehesa!
Teniendo un referente tan claro, inicio el estudio de sus obras y me dispongo a finalizar el apartado de bocetos tomando como referencia este tipo de pintura.
lunes, 7 de mayo de 2012
Arde la calle
al sol de poniente.
Recomendación del profesor Miguel Peña para el desarrollo técnico de mi segundo trabajo:
JOSÉ SABORIT
http://www.josesaborit.net/
No conocía la obra de este pintor valenciano y, para mí, ha sido todo un descubrimiento. Este tipo de pintura es justo la idea que rondaba mi cabeza para la realización del cielo de la dehesa. Una pintura velada, casi abstracta.
No puedo evitar evocar a Turner al admirar sus trabajos.
Ciertamente, me convence para realizar más bocetos en este estilo. Así mismo, seguiré el consejo de Miguel para trabajar sobre húmedo y ver qué tipo de efecto consigo.
Recomendación del profesor Miguel Peña para el desarrollo técnico de mi segundo trabajo:
JOSÉ SABORIT
http://www.josesaborit.net/
No conocía la obra de este pintor valenciano y, para mí, ha sido todo un descubrimiento. Este tipo de pintura es justo la idea que rondaba mi cabeza para la realización del cielo de la dehesa. Una pintura velada, casi abstracta.
No puedo evitar evocar a Turner al admirar sus trabajos.
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| La gran tempestad. William Turner |
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| Lluvia, vapor y velocidad. William Turner |
Ciertamente, me convence para realizar más bocetos en este estilo. Así mismo, seguiré el consejo de Miguel para trabajar sobre húmedo y ver qué tipo de efecto consigo.
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